Au sommaire : Alexandre Doublet · David Geselson · André Gorz · Stefan Kaegi, Nathalie Küttel, Judith Zagury et Bruno Deville · Muriel Imbach
tout un programme vient à vous
La semaine dernière nous vous présentions avec enthousiasme et espoir les spectacles que nous avons prévus pour vous dès le mois de mars.
Nous vous annoncions également que dans la continuité de notre mission de service public de la culture nous vous préparions un programme numérique pour alimenter vos passions de théâtre d'ici la fin du mois de février sur Vidygital, notre scène numérique.
Par ailleurs, nous continuons à faire du théâtre partout où nous le pouvons, et poursuivons la présentation d’un spectacle pour les adolescent·e·s dans leurs écoles, pour partager avec elles·eux, le bonheur de cette expérience sensible que nous permettent les arts vivants.
Nous avons le plaisir de vous partager ce jour les grandes lignes de nos rendez-vous virtuels des prochaines semaines.
En attendant d’avoir la joie de vous retrouver au théâtre, vous nous manquez.
L'équipe du Théâtre Vidy-Lausanne
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rendez-vous radiophonique · en ligne
filage
Émission radio en direct autour de la création "Retour à la cerisaie" d’Alexandre Doublet
Les 21, 22, 25 et 26.01 à 20h · En ligne
Chaque soir en direct de la Comédie de Genève, Isabelle Cornaz, journaliste radio, accueillera un·e invité·e pour échanger, interroger, éclairer une thématique particulière abordée dans Retour à la cerisaie d’Alexandre Doublet. L’approche sera sociologique, environnementale, sociale, artistique… Puis le filage débutera et la voix d’Alexandre Doublet rejoindra celle d’Isabelle Cornaz. Ensemble, ielles accompagneront l’auditeur·rice comme on accompagne un évènement à la radio. [+]
Émission du 21 janvier à 20h Thème: les fantômes (au théâtre) Invité: Daniel Sangsue, professeur émérite à l’Université de Neuchâtel, auteur, spécialiste des fantômes dans la littérature
Émission du 22 janvier à 20h Thème: la collapsologie Invitée: Anne Rumin, doctorante en théorie politique à Sciences Po Paris
Émission du 25 janvier à 20h Thème: la famille Invité: Jérôme Meizoz, professeur associé à l'Université de Lausanne, écrivain et critique littéraire
Émission du 26 janvier à 20h Thème: l’enfance (perdue) Invité.e: à confirmer
En partenariat avec le TLH-Sierre et la Comédie de Genève
Le spectacle sera créé au Théâtre Vidy-Lausanne du 24 au 27 mars
Un spectacle, une rencontre, un débat et un film en ligne
Autrichien d’origine, André Gorz, de son vrai nom Gérard Horst, est étudiant chimiste à l’EPFL dans les années 40. Il rencontre à Lausanne Doreen Keir qui deviendra sa femme, et y croise Jean-Paul Sartre, qui préfacera son premier livre, Le Traitre mêlant autobiographie et analyse sociale. Installé avec Doreen à Paris, ses nouvelles activités de journaliste se doublent d’une recherche empruntant à la philosophie, à la théorie politique comme à la critique sociale. Après sa rencontre avec Ivan Illich dans les années 70, il devient l’un des premiers penseurs de l’écologie politique.
captation · en ligne
david geselson
Doreen - d'après "Lettre à D. – Histoire d’un amour" d'André Gorz
Avec David Geselson et Laure Mathis à voir en ligne du 23.01 au 05.02 (pendant la période initialement prévue des représentations à Vidy)
Un couple reçoit dans leur salon leurs confidents d’un soir. Adapté de la vie et des écrits d’André Gorz, Doreen partage, entre dévoilement et pudeur, l’intimité de deux inséparables qui s’aiment depuis 60 ans.
Captation enregistrée au Théâtre de Vanves en novembre 2016
rencontre public-artistes en ligne avec david geselson et Laure Mathis autour du spectacle "doreen"
Jeudi 28.01 à 20h30, en ligne
Nous avons le plaisir de vous convier à un bord de plateau virtuel autour de la captation du spectacle Doreen avec David Geselson (metteur en scène et interprète) et Laure Mathis (interprète). Une occasion de nous retrouver comme en bord de scène avec les artistes et le public pour échanger à distance ensemble avec les artistes.
La rencontre sera proposée à travers la plateforme Zoom, le lien pour accéder à la rencontre sera disponible sur la page de la captation.
Vidy+ Débat · en ligne · événement en partenariat avec l'université de lausanne
André Gorz, penser l’avenir: de la pensée écologique à l’histoire d’un amour
Intervenant·e·s: Dominique Bourg, Enzo Lesourt, Laure Mathis, David Geselson et animé par Antoine Chollet de l'UNIL
30.01 à 16h · En ligne · lien vers le webinaire Zoom sur notre site et page Facebook
André Gorz fut l’un des premiers représentants d’une écologie démocratique et anticapitaliste: elle prolongeait ses réflexions sur le travail et les organisations sociales et occupa une place centrale dans ses écrits des années 70 à sa mort en 2007. Il conceptualisa une écologie orientée vers l’émancipation, l’autonomie et le bien-être davantage que préoccupé par le climat, la nature ou sa propre scientificité. Comment son œuvre résonne-t-elle aujourd’hui ?
La discussion sera ponctuée de lectures d’extraits de textes d’André Gorz qui ont guidé l'écriture du spectacle Doreen d’après Lettre à D, Histoire d’un amour, mis en scène par David Geselson, comme une traversée de l’œuvre de cet autodidacte précurseur, de la naissance de Gorz comme Sujet au déploiement d'une Écologie politique d'une acuité rare.
Débat animé par :
Antoine Chollet, enseignant et chercheur en pensée politique à l’Université de Lausanne, organisateur en 2017 d’un séminaire sur l’œuvre et la pensée d’André Gorz
Avec :
Dominique Bourg, professeur honoraire à l’UNIL, penseur de l’écologie et exécuteur testamentaire d’André Gorz
Enzo Lesourt, docteur en philosophie politique, auteur d’une biographie intellectuelle d’André Gorz: Portrait du philosophe en contrebandier, l’écologie politique comme reconquête du sujet
David Geselson, metteur en scène et interprète du spectacle Doreen
Laure Mathis interprète du spectacle Doreen.
Quelques livres d’Andre Gorz:
Le Traître (Seuil 1957)
Écologie et politique (Galilée, 1975, éd. augmentée Seuil « Points », 1978)
Métamorphose du travail (Galilée 1988)
Lettre à D. Histoire d'un amour (Galilée, 2006 ; rééd. Gallimard, « Folio », 2008)
Lettre à G., le film – Repenser notre société avec André Gorz
Le film est disponible en ligne en VOD à prix libre
Film consacré à André Gorz, l’un des intellectuel·le·s les plus stimulant·e·s du XXIe siècle. Disciple de Sartre, très influencé par Ivan Illich, il fut tout à la fois philosophe, journaliste engagé, critique économique, penseur de l’autonomie et pionnier de l’écologie politique en France.
Stefan Kaegi, Nathalie Küttel et Judith Zagury ont imaginé un aquarium théâtral pour mettre en scène une pieuvre, animal surdoué, curieux et joueur. La relation avec lui a construit le spectacle qui s'est créé à huis clos début janvier à Vidy, jusqu’à inverser les rôles : qui joue avec qui? Qui observe qui?
Cette réflexion théâtrale dont l’humain n’est pas le centre mais qui joue de notre tendance à nous reconnaître et nous projeter dans le miroir tendu par les animaux n'a pas pu être partagée avec le public, c'est aussi une des raisons qui ont motivé l'équipe à inviter le réalisateur Bruno Deville à en extraire un témoignage filmique.
Cet objet cinématographique permettra de faire voyager le projet au Festival Santiago a Mil à Santiago du Chili fin janvier à des horaires nocturnes.
Temple du présent, Solo pour octopus est un des épisodes du feuilleton théâtral Vous êtes ici conçu et produit par République Éphémère et le Théâtre Saint-Gervais à Genève où le spectacle devait se jouer du 29 janvier au 7 février, nous avons donc décidé en partenariat avec ces équipes de vous présenter ce film en livestream les 8-9-10 février février à 20h30.
DÉBUT JANVIER: DEUX SPECTACLES QUE NOUS VOUS PRESENTERONS EN FIN DE SAISON ONT ETE CRÉÉS À VIDY
Giselle... de François Gremaud
Temple du présent, solo pour octopus de Stefan Kaegi (Rimini Protokoll), Nathalie Küttel et Judith Zagury · ShanjuLab
Début janvier à Vidy ont eu lieu les premières de Giselle de François Gremaud et Temple du présent solo pour octopus de Stefan Kaegi et ShanjuLab. Un tout petit public de professionnel·le·s a pu assister à certaines représentations, dans les possibles des normes sanitaires qui autorisent les réunions professionnelles à 20 personnes. Une manière de faire vivre les spectacles et leur garantir quelques pistes de dates de tournées à l'avenir. De notre côté nous nous réjouissons d'ores et déjà de pouvoir partager ces œuvres avec vous dès que la situation et les calendriers nous le permettront. Sans nul doute d'ici la fin de la saison 20/21.
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le théâtre dans les écoles continue
Théâtre · dans les classes
muriel imbach
Arborescence programmée
Avec Fred Ozier · Reprise de la tournée dans les classes le 1.02 et jusqu'au 26.03.2021
Le théâtre a invité la metteure en scène Muriel Imbach à concevoir un spectacle sur l’écologie pour les écoles. Nourri de rencontres avec des scientifiques, des philosophes et des élèves, Arborescence programmée est une plongée au cœur du monde végétal pour les adolescent·e·s qui se joue dans les salles de classe.
Nous vous partageons quelques retours des élèves sur la première série de représentations :
- J’ai trouvé ça vraiment intéressant, original et divertissant. Je trouve très bien pensée la façon de parler des problèmes de la planète et très bien d’avoir parlé de ça, car on n’y pense pas assez.
- On avait vraiment l’impression que la plante parlait, qu’elle était vivante et qu’elle ressentait des choses. Et le message est très bien passé.
- Les plantes c’est comme les aliens, ils sont en avance niveau réseaux sociaux, technologie, etc.
- Quand on voit une belle plante, on veut directement la cueillir, ou la prendre en photo mais on pense pas à ce que ressent la plante…
APPEL AUX ARTISTES, TRAVAILLEURS·EUSES ET SPECTATEURS·RICES D’ARTS VIVANTS DU MONDE ENTIER
Quelles sont les options pour créer, produire et tourner des performances live dans un monde où nous devons réduire drastiquement notre consommation d'énergie?
Face à la catastrophe climatique qui se déploie, et fort·e·s de ce que nous avons appris en 2020 pendant la crise liée au COVID, nous proposons d'essayer de répondre collectivement à cette question.
De quelles manières, existantes ou nouvelles, le spectacle vivant peut-il prospérer et évoluer avec ces contraintes, mais sans faire de compromis sur son caractère live ou sur les échanges internationaux?
Quels exemples de formats de spectacle vivant pouvons-nous référencer ou imaginer qui soient réalisables sans voyage aérien, tout en élargissant l'horizon de ce que nous entendons par échange culturel?
L’objectif de ce projet est de rassembler ces exemples pour créer "un catalogue de possibilités" qui pourrait aider à stimuler l’imagination et indiquer de nouvelles voies. Il commence ici, par un appel mondial à contributions.
Merci de nous aider à dresser cette cartographie, en y contribuant avec:
des exemples existants que vous connaissez: pratiques ou protocoles artistiques, œuvres / performances / formats spécifiques, qui ne nécessitent pas de voyage en avion pour tourner ou qui suggèrent des possibilités dans cette direction
des versions IMAGINÉES de ce qui précède
Envoyez-nous votre contribution en remplissant le formulaire lié. Date limite: 21 février 2021
